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Títulos similares

Director asociado, subdirector, subgerente, subsupervisor

Descripción del puesto

NO se trata del asistente del director. El término «ayudante de dirección» (AD) es algo engañoso. El AD suele ser contratado por el productor, el director o el jefe de producción para garantizar que el director disponga de todos los elementos necesarios para llevar a cabo su visión, al tiempo que se asegura de que el rodaje principal (también conocido como «trabajo de cámara») se complete dentro del presupuesto y de manera oportuna, eficiente y segura.

Aspectos gratificantes de la carrera profesional
  • Buen sueldo una vez que entras en el sindicato (Directors Guild of America).
  • Trabajar en programas y películas que la gente conoce y ve.
  • ¡Nunca hay un día aburrido!

«No hay dos días iguales. Tengo la oportunidad de trabajar con mucha gente diferente y en proyectos muy variados. Puedo ver los frutos de mi trabajo muy rápidamente después de rodar la serie de televisión o la película».Alicia Cho, segunda ayudante de dirección.

La primicia
Un día cualquiera en la vida

(Este extracto pertenece a un día en la vida de unsegundoayudante de direcciónen una producción televisiva por episodios).

*La televisión por episodios se refiere a programas de televisión en los que nada de lo que ocurre en un episodio tiene un impacto significativo en los episodios posteriores. Es diferente de la televisión por series (como las telenovelas), en la que si no se ha visto el episodio anterior, es más difícil entender lo que ocurre en el episodio actual.
 
«Los lunes por la mañana suelen ser un comienzo temprano de la semana. Voy a mi «oficina», que suele variar de un día a otro (estudio o localización). Cuando llego, reviso la hoja de llamadas, que es un resumen de una página con las escenas que se rodarán ese día, los actores secundarios, los actores principales, los miembros del equipo y sus respectivas horas de llamada. También leo los «guiones» (las páginas del guion para el trabajo del día).  
 
Recojo los vales de los actores secundarios y los registro. Me aseguro de que todos los actores secundarios estén presentes y los preparo llevándolos al vestuario, peluquería y maquillaje. Me aseguro de que todo se haga a tiempo y de que el director y otros responsables creativos hagan una comprobación final y aprueben el aspecto de los actores secundarios. Cuento con un equipo de asistentes de producción para facilitar este proceso.  Algunos días puede haber 5 actores secundarios y otros días puede haber 500. Los ayudantes de dirección dirigen a los actores secundarios en sus movimientos según el encuadre de la cámara y también dirigen su papel en la escena. Trabajo en estrecha colaboración con todos los jefes de departamento para asegurarme de que tienen todo lo necesario para la escena. También informo a los actores principales de cualquier cambio importante o les comunico las notas que el director pueda tener para ellos».
 
- Alicia Cho,segundaasistente de dirección

Habilidades necesarias en el trabajo
  • Resolución de problemas y flexibilidad: cada día surgirá algo inesperado. Hay que resolver el problema con rapidez y calma.
  • Gestión del tiempo
  • Capacidad de comunicación
  • Paciencia
  • Resistencia para permanecer de pie durante más de 12 horas.
  • Capacidad para gestionar diferentes tipos de personas (creativos, actores, productores, obreros).
  • Multitarea, capacidad para adaptarse rápidamente a diferentes lugares y personas.
  • Atención al detalle (el papeleo incluye informes de producción que resumen los costes diarios de la producción y que se envían directamente al estudio).
  • Capacidad para dirigir y gestionar grandes grupos de personas: los ayudantes de dirección dirigen a todo el equipo para asegurarse de que todo funcione correctamente. Los ayudantes de dirección también tienen que dirigir a los actores secundarios; si hay una escena en la que aparecen 150 actores secundarios, el ayudante de dirección debe indicarles lo que deben hacer.
La cadena de mando y las responsabilidades laborales

(en orden descendente según la jerarquía del departamento de dirección de fotografía)

Primer ayudante de dirección de fotografía

  • Reporta al director, productor y director de producción.
  • Antes del rodaje: 1) Desglosa el guion y crea el calendario según la disponibilidad de las localizaciones, las restricciones presupuestarias, la disponibilidad del reparto y la cobertura del guion. 2) Contrata al personal del asistente de dirección. 3) Busca localizaciones y repasa la logística con los jefes de departamento y el director.
  • Durante la producción: 1) Se encarga de que el rodaje se desarrolle según lo previsto, impulsándolo. 2) Controla la disciplina en el plató, supervisa a los demás ayudantes de dirección y supervisa la preparación de la «hoja de rodaje» diaria. 3) Se encarga de la salud y la seguridad en el plató o en la localización.

Segundo ayudante de dirección

  • Crea las hojas de llamadas diarias y el calendario de producción.
  • Gestiona el backstage: coordina a los actores, se encarga del maquillaje y el vestuario del reparto.
  • Supervisa al segundo ayudante de dirección/tercer asistente de dirección y a los ayudantes de dirección en prácticas.  
  • Dirige a los actores secundarios (extras).

2.º 2.º AD

  • En una producción grande o complicada, el segundo ayudante de dirección trabaja bajo las órdenes del segundo ayudante de dirección en el desempeño de sus tareas.

Ayudante de producción (PA)

  • El nivel más bajo en la jerarquía de la película.
  • Las tareas varían desde servir café al director hasta llevar y traer al equipo.
  • En este nivel, aprenderás cómo funciona una producción, por lo que, aunque habrá mucho trabajo pesado, aprenderás mucho.
  • Consejo: Trabaja duro, sé ingenioso (no digas «no» ni «no lo sé»), sé respetuoso y conoce tu lugar.
  • Salario: 100-250 dólares al día (salario mínimo + horas extras).

*Hoja de rodaje diaria: hoja de papel que se entrega al equipo y al reparto para informarles del lugar donde deben presentarse para el rodaje de ese día, la información de contacto del reparto y el equipo, las escenas que se van a rodar y la ubicación de cada escena.

Diferencias entre televisión/cine y sindicatos/no sindicatos


de cine y televisión Aunque trabajar en televisión es más estable y te da la satisfacción inmediata de ver el producto terminado varias semanas después del rodaje, en lugar de meses o incluso años más tarde, como ocurre con el cine, puede llegar a ser repetitivo cuando trabajas siempre con los mismos actores y el mismo equipo, con las mismas tramas generales. Además, el ritmo de la televisión es mucho más rápido que el del cine y hay mucha más presión para avanzar a un ritmo determinado. En el cine, puedes pasar de un proyecto a otro y, por lo general, rodar en muchos más lugares.

Sindicato/No sindicato
 
Los ayudantes de dirección afiliados al sindicatoforman parte del DGA, el Sindicato de Directores de América, y deben trabajar en producciones afiliadas al sindicato. Estos ayudantes de dirección se han consolidado: el sindicato regula las prácticas, establece un salario mínimo y un horario de trabajo que puede cumplir un ayudante de dirección. El sindicato proporciona asistencia sanitaria. Los miembros pagan cuotas anuales y deben seguir unas directrices estrictas. Puede encontrar más información enwww.dga.org.

Los ayudantes de dirección no afiliados al sindicatono forman parte de ningún sindicato. Es más fácil conseguir trabajo como asistente de dirección no sindicalizado, pero estas producciones no están protegidas por las regulaciones sindicales, lo que significa que NO tienen garantizados ciertos beneficios (salario mínimo, horario de trabajo, beneficios de salud). Las producciones no sindicalizadas suelen ser producciones digitales, de telerrealidad o programas/películas menos conocidos y que no se distribuyen tan ampliamente (es decir, para televisión, emisión o cable; para cine, múltiples salas).

Expectativas/Sacrificios necesarios
  • Largas jornadas laborales (más de 12 horas al día) y, en ocasiones, condiciones climáticas adversas (puede que haya que rodar en el desierto cuando hace frío).
  • Trabajo autónomo (hay que esforzarse para encontrar trabajo por cuenta propia)
  • Es difícil entrar.
  • Trabaja con diferentes tipos de personas/egos. Trabajas con actores/artistas y también con trabajadores manuales.
Tendencias actuales del sector

Debido a los incentivos fiscales, la producción cinematográfica y televisiva se lleva a cabo en muchos otros lugares además de Nueva York y Los Ángeles (Atlanta, Nueva Orleans, Santa Fe, Boston). 

¿Qué tipo de cosas le gustaba hacer a la gente de esta carrera cuando eran jóvenes...
  • Mandaba a la gente. :) 
  • Extremadamente organizado.
  • Me encantaban las películas y la televisión, y quería formar parte del proceso de creación.
  • Organizaba eventos y fiestas para celebrar los cumpleaños de sus amigos o para viajes o reuniones familiares.
Tarjeta de tarifas del Sindicato de Directores de América
Educación necesaria
  • No es necesario haber estudiado en una escuela de cine, pero sí es importante asistir a una escuela y vivir en una ciudad con un entorno cinematográfico activo. Obviamente, están Los Ángeles y Nueva York. Otras ciudades menos conocidas son Austin, Texas, y Atlanta, Georgia. He visto a personas con títulos que van desde el bachillerato hasta posgrados ocupando puestos de ayudantes de dirección. Además, muchos provienen del ámbito militar. 
  • Sin embargo, se recomienda tener un título de asociado o licenciado en cine, estudios cinematográficos o un campo similar, ya que así podrás relacionarte con otros creativos y ampliar tu red de contactos.
  • Muchas escuelas de cine, como la New York Film Academy, ofrecen programas de formación intensivos y de corta duración, de uno o dos años, además de programas completos para obtener un título universitario.
  • Las certificaciones ad hoc adicionales pueden reforzar tus credenciales, como el Certificado de Estudios de Medios Documentales de la New School.
  • Además de los requisitos educativos, muchos primeros ayudantes de dirección (1st AD) cuentan con años de experiencia trabajando en sets de cine o televisión, tratando con el reparto y el equipo técnico. Algunos comienzan en producciones teatrales o a través de prácticas en estudios.
  • Considera la posibilidad de solicitar el programa de formación para ayudantes de dirección de la Asociación de Directores de América.
  • Los ayudantes de dirección también pueden necesitar formación sobre diversas cuestiones relacionadas con la salud y la seguridad, así como sobre las políticas estatales, locales, federales, internacionales y del estudio en materia de rodaje y recursos humanos.
Cosas que hacer en el instituto y la universidad
  • Apúntate a cursos de arte, inglés, escritura, diseño y fotografía.
  • Únete a clubes audiovisuales para adquirir experiencia práctica.
  • Empieza a crear tus cortometrajes para YouTube o Vimeo. ¡Busca amigos y miembros de la comunidad que quieran unirse a tus proyectos!
  • Pide prestadas o alquila cámaras de vídeo, equipos de sonido y equipos de iluminación mientras ahorras para comprar tu propio equipo.
  • Familiarízate con las técnicas y el software de edición de vídeo, además del software de efectos especiales. 
  • Anuncia tus servicios como cineasta autónomo en tu zona o en Internet. 
  • Lanza un portafolio online para mostrar tus habilidades y tu trabajo.
  • ¡Solicita prácticas en el mundo del cine hasta que consigas una!
  • Estudia libros, artículos y tutoriales en vídeo (consulta nuestra lista de Recursos > Sitios web).
  • Asiste a festivales de cine y eventos abiertos de escuelas de cine.
  • Entrevista a un asistente de dirección en activo o ve entrevistas en vídeo.
  • Únete a organizaciones profesionales para conocer las tendencias y ampliar tu red de contactos. 
Escuelas de cine de renombre
  • Instituto Americano de Cine
  • Facultad de Comunicación de la Universidad de Boston 
  • Facultad Dodge de Cine y Artes Audiovisuales de la Universidad Chapman
  • Facultad de Artes de la Universidad de Columbia
  • Facultad de Artes Cinematográficas de la Universidad Estatal de Florida 
  • Universidad Full Sail
  • Escuela de Cine de Los Ángeles 
  • Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Loyola Marymount
  • Instituto Cinematográfico de Michigan 
  • Academia de Cine de Nueva York
  • Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York 
  • Escuela de Teatro, Televisión y Cine de la Universidad Estatal de San Diego
  • Instituto de Cine de Seattle 
  • Escuela de Teatro, Cine y Televisión de UCLA
  • Extensión de UCLA - Estudios del entretenimiento
  • Escuela de Artes Cinematográficas de la USC 
  • Universidad de Nueva Orleans Cine y Teatro
  • Universidad de Texas en Austin, Departamento de Radio, Televisión y Cine 
Hoja de ruta típica
GIF de la hoja de ruta del subdirector
Cómo conseguir tu primer empleo
  • El primer trabajo será como asistente de producción.
    • Consulte los sitios web de las comisiones cinematográficas de todos los estados para averiguar qué se está rodando. También encontrará el número de la oficina de producción. Póngase en contacto con la oficina y pregunte si buscan becarios. Sea persistente, pero sin resultar molesto.  
    • Utiliza tu red de antiguos alumnos y contactos personales para encontrar a alguien que esté dispuesto a ofrecerte unas prácticas. Cualquier experiencia que demuestre que te tomas en serio tu carrera en el mundo del entretenimiento reforzará tu currículum.  
  • En realidad, no es tan difícil entrar en el mundo del cine si estás dispuesto a hacer prácticas durante un tiempo, trabajar duro para mantener tus contactos y no tener miedo al rechazo.
  • Para poder afiliarse al sindicato DGA, debe cumplir los siguientes requisitos:
    • 600 días como asistente de producción y 150 días como asistente de dirección de la DGA fuera del sur de California (al menos 75 de ellos trabajando en anuncios publicitarios).
    • 400 días como asistente de dirección no sindicalizado.
    • 400 días como aprendiz de la DGA (Los Ángeles: ww.trainingplan.org; Nueva York: www.dgatrainingprogram.org). Para entrar en el programa de formación de la DGA, hay que presentar una solicitud y ser seleccionado (solo se seleccionan 13 personas al año).
    • Pagar la cuota de iniciación (6112 $ en 2013 – Categoría de segundo subdirector)
  • Si tienes suficiente experiencia, solicita el programa de formación para ayudantes de dirección de la Directors Guild of America (DGA). Ten en cuenta que la tasa de aceptación es baja, ya que no hay muchas plazas disponibles.
  • ¡Múdate al lugar donde hay más trabajo en el sector del cine y la televisión! Según la Oficina de Estadísticas Laborales (BLS), los estados con mayor empleo en estos sectores son California, Nueva York, Texas, Florida y Georgia.
  • Pregunta a tus profesores, supervisores y compañeros si estarían dispuestos a servir como referencias personales. 
  • Habla con tu escuela de cine o con el centro de orientación profesional de tu universidad para que te ayuden con los currículums, las entrevistas simuladas y la búsqueda de empleo.
Lo que realmente se necesita para lograrlo
  • La perseverancia, la paciencia, la confianza, la autopromoción y la ética del trabajo duro son claves para triunfar como asistente de dirección.
  • Para seguir siendo competitivo, la clave es estar siempre alerta en cada proyecto. No siempre tienes garantizado que vayas a trabajar en esa serie la próxima temporada o incluso al día siguiente.
  • Trata a todo el mundo con respeto, porque nunca sabes de dónde vendrá tu próxima recomendación laboral. Puede que sea de la última persona que esperas.  
  • Manténgase al día con las producciones que se están llevando a cabo y quiénes forman parte del personal. 
Herramientas/recursos recomendados

Sitio web

Libros

Consejos

«Lo primero y más importante es que DEBES sentir pasión por el cine y por el proceso de hacer películas. La política, los egos y las jornadas extremadamente largas son una realidad y hacen que sea un negocio difícil, pero si te apasiona, es emocionante. Ser ayudante de dirección no es un trabajo, es un estilo de vida».– Alicia Cho, segunda ayudante de dirección.

Plan B
  • Habilidades transferibles clave: multitarea, resolución de problemas en entornos de alta presión, gestión de grandes grupos de personas.
  • Otras carreras profesionales: ejecutivo creativo para un estudio o productora, ejecutivo de producción, planificación de eventos.
Infografía

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Subdirector Gladeographix

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Los nuevos trabajadores comienzan con un salario de alrededor de 58 000 dólares. El salario medio es de 82 000 dólares al año. Los trabajadores con mucha experiencia pueden ganar alrededor de 128 000 dólares.

Fuente: Estado de California, Departamento de Desarrollo del Empleo